6月29日下午(wu)，《知觉的花朵儿——康蕾作品展》在(zai)荣宝斋广州画廊开(kai)幕。本次展览由岳洁琼策展，展出(chu)艺术家康蕾的作品69幅，不仅包括“乐园”“花间词”“知觉的花朵儿”等以“花”为绘画主题的系列作品，也包括荔枝等表现岭南物象的创作，以及以坦培拉绘制的中国传统戏曲人物画。
展览现场。
南方地域的植物和文化内涵(han)带来新的触动(dong)
“艺术创作既是一种(zhong)表达(da)，也是一种(zhong)探索(suo)。”艺术家康蕾在(zai)开(kai)幕式上分享了她的创作心得：“绘画过(guo)程是我(wo)对生活、对自然的思考。每一次旅途的经(jing)历和感悟，都会(hui)在(zai)作品中留下痕迹(ji)。”
据透露(lu)，她于年初在(zai)荣宝斋深圳举办展览后又去了潮(chao)州和苏州，南方地域的植物和文化内涵(han)给她带来新的触动(dong)。她发现很多花朵和果实都有(you)着(zhe)独特的形态和特性，像(xiang)佛手、茶花、荔枝等等，不同(tong)的物性和生命状态让她感受到自然造化的神奇魅力，也是本次新创作的灵感来源。“植物并不是大自然可有(you)可无的点(dian)缀，更不是人类可以随意摆弄的附庸，它们有(you)着(zhe)自己独特的物性、灵性。描(miao)绘植物就(jiu)是记录(lu)生命状态，她在(zai)作品中表达(da)对这些鲜活而可爱的生命的认知。虽然科(ke)技在(zai)不断进步，社会(hui)在(zai)发展变化，但关注人性，探索(suo)生命的艺术本质不会(hui)变。”
艺术家康蕾。
策展人岳洁琼在(zai)分享中提到康蕾作品中“光圈”这一细(xi)节。她指出(chu)，这是康蕾常用(yong)的绘画语言，代表着(zhe)一个个小宇宙、小世界。这些光圈所呈现出(chu)的单(dan)纯(chun)与繁多之间的矛(mao)盾张力，不仅丰富了画面的层次感和视觉效果，更传达(da)了艺术家对生命、自然的深刻思考。
以多元(yuan)的艺术和文化视角解读作品内涵(han)
开(kai)幕式还特别多位文艺界的女性以“艺术创作中的感性与自由”为题开(kai)展了一次跨界艺术交流，以多元(yuan)的艺术和文化视角解读康蕾作品中的丰富内涵(han)。
开(kai)幕式上，五(wu)位女性嘉宾们以“艺术创作中的感性与自由”为题开(kai)展了一次跨界艺术交流。
现代舞艺术家、发生艺术节创办人龙(long)云娜提到她被康蕾作品中独特的女性细(xi)腻特质所吸引。康蕾的每一幅画都如同(tong)舞蹈创作般，经(jing)过(guo)不断的尝试(shi)与探索(suo)，充满了对生命、爱、死亡以及再生等主题的深刻思考。特别令她印象深刻的是作品中“仙人掌”的意象，其外在(zai)的张扬与内在(zai)的柔软完美融(rong)合，展现出(chu)生命之美。
中山大学中文系副教授柯倩(qian)婷表示，她很认同(tong)康蕾的创作主张，即“每一次生活的经(jing)验都是创作源泉”。她认为，康蕾的作品将日常生活中的物象融(rong)入(ru)艺术思考，她形容这次观展经(jing)历为“一个美妙的下午(wu)”，画作仿佛在(zai)与她对话，传达(da)出(chu)极其清晰而又神秘、绚烂而又富有(you)层次的视觉体验。尤其是画作中对植物主体的放大处理，让画面中的主体若隐若现，让人异常感动(dong)。
国家一级演员、广州市级非遗传承人、广州粤剧院优秀青年演员肖(xiao)婉婷则对康蕾的戏曲画作表示亲切之感。她提到，康蕾作为一位温暖的女性艺术家，善于观察生活中的每一个细(xi)节。作为粤剧演员，自己需(xu)要向康蕾学习，跳(tiao)出(chu)常规去感受事物。另(ling)外，康蕾作品《大荔图》让她想起了著名粤剧艺术家红线女的《荔枝颂》，荔枝作为广东岭南文化的标志性物件，在(zai)康蕾的画作中焕发出(chu)新的生机。
以坦培拉绘制的中国传统戏曲人物画。
“光圈”是康蕾常用(yong)的绘画语言，代表着(zhe)一个个小宇宙、小世界。
展讯——
知觉的花朵儿——康蕾作品展
时间：6月19日—7月14日
地点(dian)：荣宝斋广州（广州市越秀区东湖路123-3）
采(cai)写：南都记者 周佩文 实习生 马玉尘
图片由主办方提供