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| 《摇滚(gun)学校》海(hai)报(bao) |
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| 《摇滚(gun)莫(mo)扎特》海(hai)报(bao) |
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| 《赵氏孤儿》海(hai)报(bao) |
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| 《伊丽莎白》海(hai)报(bao) |
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| 《巴黎圣母(mu)院》海(hai)报(bao) |
羊城晚报(bao)记者艾修煜
迈入7月(yue)，2024年正式走入下半场！
接下来几个月(yue)里，广州演出舞台上即(ji)将刮起一轮音乐剧旋风——音乐剧“教(jiao)父(fu)”安德(de)鲁·劳埃(ai)德(de)·韦伯的经典作品《摇滚(gun)学校》；“大男主”法语音乐剧《摇滚(gun)莫(mo)扎特》和《巴黎圣母(mu)院》；著名德(de)奥音乐剧《伊丽莎白》《蝴蝶梦》（音乐会版）；中国(guo)音乐剧佼佼者《赵氏孤儿》……都将在广州大剧院的舞台上与观众见面。
收好这份观演指南，一起感受音乐剧的魅力吧！
“韦伯系”代表作
《摇滚(gun)学校》“俘虏”全(quan)年龄段(duan)观众
韦伯的经典音乐剧《摇滚(gun)学校》将于8月(yue)23日-25日率先亮相广州舞台。音乐剧《摇滚(gun)学校》根据知(zhi)名同名喜(xi)剧电影改编(bian)，该(gai)剧2016年首演于美国(guo)百老汇，由安德(de)鲁·劳埃(ai)德(de)·韦伯谱曲，格伦·斯莱特填词，朱(zhu)利安·费列斯编(bian)剧，并由一群(qun)令人惊(jing)艳的儿童演员现(xian)场演奏乐器(qi)，尽情“摇滚(gun)”，是一场适合全(quan)年龄段(duan)观众欣赏的视听盛宴(yan)。
剧中，失败的摇滚(gun)乐主唱和吉他手杜威·费恩为了赚些外快，通过面试成为了一所著名预科(ke)学校的代课老师。由于彻底厌倦了学术内容，杜威决定创造他自己的学术课程，将他的班级打造成首屈一指的摇滚(gun)乐队，一场热血(xue)不(bu)羁的师生大冒险(xian)就(jiu)此展开。
音乐剧《摇滚(gun)学校》向观众呈现(xian)一个最简单(dan)纯粹的关于音乐和梦想的故事。不(bu)管(guan)是大人还是小孩，都能在故事里找到关于梦想的共鸣，都能在一场将近3小时(shi)的“纯粹快乐”里，找到“放肆一把”的勇(yong)气。
央视春晚同款
法语原版音乐剧《巴黎圣母(mu)院》来袭(xi)
2024年是中法建交60周年，在龙年央视春晚上，中法意三国(guo)艺术家联(lian)袂演绎的法语音乐剧《巴黎圣母(mu)院》选(xuan)段(duan)《美人》，令观众久久难(nan)以忘(wang)怀。
近年来，法语音乐剧的火爆肉眼可见。主打“歌好听”和“气氛炸裂(lie)”的法语音乐剧，成为一众年轻观众的“心头好”。
《巴黎圣母(mu)院》就(jiu)是其(qi)中的佼佼者，该(gai)剧从头到尾拥有50多首风格迥异的歌曲，有述尽时(shi)代更迭、人类命运(yun)沧(cang)海(hai)桑田的《大教(jiao)堂时(shi)代》，有欲望与信仰交织纠缠的《一个神父(fu)爱上她》，有道出爱的真谛(di)的《活着》……让观众一次过足(zu)耳瘾。
该(gai)剧取材于世界名著，拥有经典故事、强烈而具有震(zhen)撼力的现(xian)代音乐、极(ji)具视觉效果的舞台布景。而演员尽情投入的表演，则生动表达了大作家雨果对教(jiao)会和封建制(zhi)度的揭露与鞭挞、对封建贵(gui)族(zu)卑劣(lie)的精神道德(de)的抨(peng)击、对人道主义仁爱精神的颂扬。
《巴黎圣母(mu)院》由欧美乐界顶尖才子(zi)卢克·普拉蒙东作词，理查德(de)·科(ke)西安特作曲，该(gai)剧率先于1998年1月(yue)的法国(guo)戛纳(na)唱片大展中绽放异彩，同年9月(yue)在巴黎国(guo)会大厅推出首演，佳评(ping)如潮。
首演未及两年，其(qi)魅力风潮就(jiu)迅速席卷(juan)欧陆，在法语系国(guo)家连演130场，更极(ji)其(qi)罕见地攻入美国(guo)市场开启驻场演出。此后，该(gai)剧转(zhuan)译八种语言，风靡全(quan)球。今年12月(yue)27日-29日，法语音乐剧《巴黎圣母(mu)院》将登陆广州大剧院。
大师传记
法语原版音乐剧《摇滚(gun)莫(mo)扎特》爆款回归
作为法语音乐剧近年来的“扛(kang)鼎(ding)之作”，对于无论是之前已经“入坑”的粉(fen)丝，还是首次领略法语音乐剧魅力的“小白”观众，将于9月(yue)6日-8日在广州大剧院上演的《摇滚(gun)莫(mo)扎特》都属(shu)必看之作。
这部讲述莫(mo)扎特传奇一生的音乐剧既拥有欧洲歌剧般的华丽舞台制(zhi)作，也拥有法国(guo)音乐剧标志性的个人独白段(duan)落。“细腻且精致”是全(quan)剧的突出特质，而剧中主角——疯狂(kuang)的莫(mo)扎特则是舞台上“燃爆”全(quan)场的中心点。
《摇滚(gun)莫(mo)扎特》的艺术手法大胆不(bu)羁——以大胆的摇滚(gun)乐搭配演员经典的巴洛克风格服装(zhuang)，以现(xian)代的表现(xian)手法搭配欧洲宫(gong)廷的舞台。当原创摇滚(gun)乐与莫(mo)扎特的古典乐作品相结合，两种针锋相对的音乐风格在华丽舞台上上演“极(ji)致冲撞”，一代音乐大师莫(mo)扎特的不(bu)羁才华和向往自由、不(bu)畏权势的浪漫情怀，被演绎得流(liu)光溢(yi)彩又返璞归真。
“中国(guo)音乐剧之光”
《赵氏孤儿》用古典IP打造当代剧作
作为中国(guo)古典悲(bei)剧中最具价值的经典IP之一，《赵氏孤儿》的故事早在《史(shi)记·赵世家》和《左(zuo)传》中便有记载，后经元杂剧的改编(bian)广泛传播于民间。
音乐剧《赵氏孤儿》将于12月(yue)6日-7日在广州上演，该(gai)剧采用了英国(guo)诗人詹姆斯·芬顿创作的话(hua)剧底本，用现(xian)代伦理思(si)维为程婴等人物的动机与行为作出合理阐(chan)释，这无疑让作品走向当代、走向通俗、走向大众并获得新的力量。
剧中，残(can)酷的复仇主题(ti)，被更为深沉动人的情感所替代；个人和家族(zu)的仇恨，最终也被家国(guo)大义所超(chao)越。舞台上，当献出自己孩子(zi)拯救赵氏孤儿的医生程婴，回到孩子(zi)的坟前自刎(wen)赎罪时(shi)，一直以灵魂状态游荡在故事中的孩子(zi)也选(xuan)择了原谅和宽恕忍辱负重的父(fu)亲(qin)。
自2021年首演以来，音乐剧《赵氏孤儿》已经巡演近百场，被媒体和观众誉为“中国(guo)音乐剧天花板”，这不(bu)仅有赖于导演徐俊、作曲家金培达、词作人梁(liang)芒、服装(zhuang)设(she)计张叔平等实力派创作班底和郑棋(qi)元、徐均朔、明道、薛佳凝等人气演出阵容的保驾护航，也与这个故事强大的精神内核分不(bu)开——一场长达16年的隐忍与“预谋”，不(bu)只是在讲历史(shi)，更蕴含了不(bu)朽的人性光辉，和永恒的伦理难(nan)题(ti)。正义与牺牲交织的悲(bei)剧，极(ji)具感染力。
一展德(de)奥音乐剧风采
音乐会版《伊丽莎白》《蝴蝶梦》驾到
相较于美国(guo)百老汇、伦敦西区音乐剧的复杂多样和法国(guo)音乐剧的活泼乐观，德(de)奥音乐剧往往带有一种令人战(zhan)栗却又无法自拔的黑(hei)色(se)浪漫。
不(bu)论是在德(de)国(guo)还是奥地利，古典音乐都拥有巨大的影响力，德(de)奥音乐剧则在吸收古典音乐魅力的基(ji)础上，融合了摇滚(gun)音乐的激情个性，因而特色(se)鲜(xian)明。
剧迷翘(qiao)首企盼的德(de)语原版经典音乐剧《伊丽莎白》与《蝴蝶梦》将以音乐剧版音乐会的形式，分别于9月(yue)26日-30日和11月(yue)28日-12月(yue)1日亮相广州大剧院，它们(men)由剧作家迈克尔·昆策与作曲家西尔维斯特·里维共同创作。
《伊丽莎白》作为全(quan)球范(fan)围内最受欢迎、影响力最广的德(de)语音乐剧，讲述了奥地利皇后伊丽莎白（茜茜公主）充满(man)戏(xi)剧性又令人感慨的传奇人生；《蝴蝶梦》则是改编(bian)自达芙妮·杜穆里埃(ai)的同名小说，是继《伊丽莎白》后又一长演不(bu)衰的德(de)语音乐剧经典之作。
此次来华演出的音乐剧版音乐会由原版音乐剧制(zhi)作方奥地利维也纳(na)联(lian)合剧院VereinigteBühnenWien与丹麦LionEntertainment公司联(lian)手打造出品。《伊丽莎白》将力邀欧洲一线主演，在海(hai)外特邀的管(guan)弦乐队烘托下，由近30名演员与优秀舞者共同完成剧中全(quan)部金曲的表演。音乐剧《蝴蝶梦》将以全(quan)新制(zhi)作半舞台版音乐会的形式，配以管(guan)弦大乐队伴奏和原剧服装(zhuang)，由20余名演员完成该(gai)剧全(quan)套原版音乐在中国(guo)大陆的首秀。
