图(tu)①：《浮生六记》园林版剧照。 谢 瀛摄 图(tu)②：实景演(yan)艺《长恨歌》剧照。 朱军强摄
山水舞台，文(wen)化抒怀。近年来，实景演(yan)艺成为国(guo)内旅游新看点，它一方面拓(tuo)展艺术(shu)的观看场景，一方面深化旅游的文(wen)化内涵(han)；既激(ji)活了当地文(wen)旅资源(yuan)，又丰富了人们的旅游体验。随着文(wen)旅融合深入推进(jin)，实景演(yan)艺不断(duan)创新迭(die)代，呈现新的特点，展现新的气象(xiang)。
——编 者
开拓(tuo)实景演(yan)艺创新空间
胡 娜
中国(guo)演(yan)出行业协会数据显示，今年一季度，全国(guo)大中型旅游演(yan)艺市(shi)场迅速(su)增长，演(yan)出场次约2.73万场，较去年同比增长260.6%。在旅游演(yan)艺市(shi)场中，实景演(yan)艺以当地景观为场景，创造性再现地域文(wen)化，丰富旅游体验，带动夜间经济，成为独具特色的文(wen)化新业态。随着文(wen)化和(he)旅游深度融合，为满(man)足(zu)人们多层次多样化需求，实景演(yan)艺不断(duan)转型升级，拓(tuo)展新的形态和(he)更(geng)多可能。
山水实景秀是我国(guo)早期的实景演(yan)艺。在人们较为熟悉的“印(yin)象(xiang)”系列中，《印(yin)象(xiang)·刘三姐(jie)》由方圆两公里的漓江水域、12座背景山峰构(gou)成山水剧场，意境如诗如画；《印(yin)象(xiang)·西湖(hu)》在迷人的西子(zi)湖(hu)畔讲述流传(chuan)千年的美(mei)丽传(chuan)说，情景交融；《印(yin)象(xiang)·大红袍》背靠风光绮丽的武夷山水，演(yan)绎朱熹对武夷“山水茶”的描绘；《印(yin)象(xiang)·丽江》在皑皑雪山下，再现茶马古(gu)道的繁荣景象(xiang)……观众通过一台台精彩纷(fen)呈的歌舞演(yan)出，直观感受当地的历史文(wen)化和(he)风土人情。
近年来，实景演(yan)艺不仅延续(xu)与山水自然、历史人文(wen)等融为一体的形式，更(geng)是通过沉浸、互动等创新手段把地域性和(he)文(wen)化性有机结合，使其从“在景点中表演(yan)”逐渐拓(tuo)展为“旅游新景点”。江西抚州是汤显祖的故乡，戏曲是抚州的文(wen)化符号(hao)。白天游客可以走进(jin)13条(tiao)保存完整(zheng)的明清历史街巷、50多处明清历史建筑游览，夜晚再来到实景演(yan)艺《寻梦牡丹亭》现场，在昆曲声韵中沉浸入梦。《寻梦牡丹亭》分为《游园惊梦》《魂游寻梦》《三生圆梦》三折，演(yan)绎了杜丽娘(niang)与柳梦梅动人的爱情故事。剧作逼真复原作家笔下的亭、台、楼、阁、榭等场景，结合全息数字影像、巨型圆环装置投影等声光电技术(shu)，让观众身临其境，如梦如幻，吸引游客竞相打卡。占地622亩的戏剧聚落群《只有河(he)南·戏剧幻城(cheng)》是社(she)交媒(mei)体上的网红景点，自2021年开园以来，每逢节假日(ri)摩肩接踵、人头(tou)攒动。园中丰富的剧目围绕“土地、粮(liang)食、传(chuan)承(cheng)”主题(ti)，带领观众从不同侧面感受中原文(wen)化乃至中华文(wen)明的厚重。《只有河(he)南·戏剧幻城(cheng)》位于河(he)南省(sheng)郑州市(shi)中牟县，在郑州和(he)开封的中间地带，旅游区位优势(shi)并不显著，但凭借着优质内容，去年一年观剧人次超(chao)过1200万，成为河(he)南新的文(wen)化地标，拓(tuo)展了新的旅游形式。
为满(man)足(zu)青年游客“强社(she)交”需求，在传(chuan)统大型实景演(yan)艺外，越来越多的景区引入非玩(wan)家角色，让游客在不经意间就能参与令人惊喜的互动。河(he)南开封万岁山武侠城(cheng)以武侠文(wen)化为主题(ti)，每天推出200多场实景沉浸式演(yan)出，通过小而美(mei)的互动营造浓厚的武侠氛围。除(chu)此之外，武侠城(cheng)内还隐藏着内容丰富、不断(duan)迭(die)代更(geng)新的玩(wan)法(fa)。景区把基于武侠文(wen)化的实景演(yan)艺场景与青年的社(she)交互动娱乐结合，提供了非遗民俗互动、剧本娱乐等沉浸式游园体验。当下，实景演(yan)艺已经扩展到主题(ti)街区，主题(ti)景观、演(yan)艺内容和(he)商户业态有机融合，连贯吃、游、购、娱，形成多元(yuan)文(wen)化消费新场景。
舞台新技术(shu)的发(fa)展和(he)应用，成为实景演(yan)艺创新的重要支撑。随着全息影像、虚拟现实等技术(shu)在实景演(yan)艺中加速(su)落地，“文(wen)化+演(yan)艺+科技”共同构(gou)建起一个强科技、重体验、高融合的文(wen)旅新场景。借助新技术(shu)，室(shi)外实景、历史场景都可以移植(zhi)到景区演(yan)艺空间内，再现当地自然和(he)人文(wen)景观，给人身临其境的感觉。坐(zuo)落于重庆市(shi)沙坪坝区磁器(qi)口(kou)古(gu)镇的红色旅游演(yan)艺《重庆·1949》，以解放前夕的重庆为背景，将磁器(qi)口(kou)码头(tou)“搬(ban)”上舞台。360度旋转式舞台营造出沉浸式体验，同一时间内多维度展现不同叙(xu)事场景，将红色故事娓娓道来。
打造有影响力的实景演(yan)艺品牌，创新文(wen)旅业态，离不开科学的管理和(he)运营。实景演(yan)艺不仅要以优质内容满(man)足(zu)游客体验，还要提升市(shi)场运营能力。只有科学管理，才能实现观演(yan)体验和(he)市(shi)场效益双丰收，形成长期口(kou)碑。大型实景历史舞剧《长恨歌》以骊(chi)山为背景、九龙湖(hu)景区为舞台，通过山水风光与舞美(mei)科技特效的结合，让观众在古(gu)典乐舞中领略爱情传(chuan)奇。该剧在2021年冬季推出“冰(bing)火版”，实现了北方户外演(yan)艺的全季节运营。除(chu)了内容不断(duan)创新，管理团队基于多年演(yan)出经验，尝试标准化、规范化发(fa)展，编制实景演(yan)艺标准，对项目的选址(zhi)、管理、服务(wu)质量等作出规范并细化。譬(pi)如探索在节假日(ri)一晚4场的高强度下，如何于15分钟内组织3000名观众有序入场退场等。演(yan)出内容的迭(die)代提升和(he)管理运营的标准化、科学化，让《长恨歌》成为旅游演(yan)艺市(shi)场的品牌剧目，展现出持(chi)久生命力。
从依托山水的歌舞秀到沉浸式观演(yan)，实景演(yan)艺的内涵(han)和(he)边(bian)界不断(duan)延伸(shen)，演(yan)艺与旅游的融合方式愈发(fa)多元(yuan)，这些(xie)变化也向创作者、运营方等提出了新的要求。在较长一段时间内，实景演(yan)艺由于对场景和(he)技术(shu)过度依赖，忽视对地方文(wen)化的深度展现和(he)演(yan)出艺术(shu)性的把握，成为视觉奇观的代名词。有的项目因(yin)为模式缺乏新意、内容质量不高、运营管理不善而被诟病。实景演(yan)艺的高质量发(fa)展，要协调把握文(wen)化、技术(shu)与演(yan)艺三者之间的关系，让技术(shu)的应用真正服务(wu)艺术(shu)的表达，提升实景演(yan)艺的文(wen)化内涵(han)和(he)艺术(shu)品质。在内容创制之外，实景演(yan)艺项目服务(wu)体系还需进(jin)一步完善，树立品牌、扩大影响、多业态融合并延长演(yan)出产业链，与景区一同建构(gou)更(geng)加丰富完整(zheng)的文(wen)旅新场景。
实景演(yan)艺所呈现出的新变化，彰显了文(wen)化和(he)旅游深度融合的潜力和(he)动能。以文(wen)塑旅，以旅彰文(wen)，是人民群众对文(wen)旅融合的期待，也是实景演(yan)艺不断(duan)开拓(tuo)创新的趋势(shi)。
打造演(yan)艺精品 丰富旅游体验
萧 雁
近年来，文(wen)旅行业快速(su)发(fa)展，实景演(yan)艺成为吸引游客、传(chuan)播文(wen)化、提升文(wen)旅体验的重要手段。与此同时，实景演(yan)艺投入大、标准高、盈(ying)利难，如何打造优质产品，进(jin)而推动文(wen)旅产业高质量发(fa)展，成为业界关注的焦点。我牵头(tou)创作的实景演(yan)艺《浮生六记》2018年推出，2019年就实现了收支平衡，同时在夜游经济、文(wen)旅融合、非遗创新等方面取得一些(xie)成绩。剧场版参加法(fa)国(guo)阿维尼翁戏剧节，园林版作为示范项目被国(guo)家文(wen)物局(ju)列入《文(wen)物建筑开放利用案例指南》，同时入选联合国(guo)教(jiao)科文(wen)组织世界遗产委员会第(di)四十四届世界遗产大会中国(guo)世界遗产保护成就展等。实践证明，打造轻体量、深寓意的作品，可以成为实景演(yan)艺的一种探索路径。
深耕(geng)内容是打造实景演(yan)艺精品的基础。实景演(yan)艺作为一种文(wen)旅产品，其重点在于内容的创造性和(he)独特性，因(yin)此“选本”很重要。选择《浮生六记》，除(chu)了原作本身的文(wen)学价(jia)值(zhi)，还因(yin)为这部作品中的场景与昆曲、园林艺术(shu)的审美(mei)高度契合，可以生动呈现中国(guo)传(chuan)统生活美(mei)学，又符合当下国(guo)风国(guo)潮的流行风尚，能够吸引年轻人。《浮生六记》园林版放在故事发(fa)生地沧浪亭——苏州最古(gu)老的园林中，昆曲艺术(shu)融入沧浪亭的园林景观，在一幅由诗文(wen)、绘画、街巷、流水、藕荷、石桥钩织的江南市(shi)井(jing)生活图(tu)景里，将主角二人志(zhi)趣相投、柴米相依的深情娓娓道来。
昆曲与园林重要双遗项目、数量1.5倍于观众的演(yan)职人员、对古(gu)典生活的逼真复刻以及(ji)充满(man)传(chuan)统美(mei)学意蕴的氛围感，让这部剧成为观众口(kou)中的实景演(yan)艺“奢侈品”。除(chu)了昆曲，《浮生六记》还融入了苏州评弹、江南丝竹(zhu)等传(chuan)统艺术(shu)，增加了苏扇、苏绣(xiu)、明式家具观赏，碧螺春绿茶、糕点糕团制作技艺，七夕、灯会、端午等民俗传(chuan)统，并将这些(xie)元(yuan)素以故事场景的形式展示。以上种种，都令观众感到新奇和(he)独特，提升作品的感染力。
与一般实景演(yan)艺“交付等于创作结束”不同，《浮生六记》试着通过版本迭(die)代，保持(chi)作品的新鲜感。园林版每年都有内容更(geng)新，已经从1.0版本迭(die)代到7.0版本。此外，还推出舞台版、七夕夜游园版、厅(ting)堂版、上海版、苏州山塘景区版，以及(ji)与昆山当代昆剧院合作的剧场版。这些(xie)版本既可单独成篇(pian)，相互之间又有故事关联，形成实景演(yan)出IP矩阵。很多观众看了其他版本，会重新回(hui)到沧浪亭关注园林版的不同细节，也有观众从上海追(zhui)到苏州、从苏州追(zhui)到南京，领略不同版本的味道。
对实景演(yan)艺来说，靠营销投入带来的流量是阶段性的，只有不断(duan)产出高质量内容，通过良好(hao)的用户体验带动“自来水”式传(chuan)播，才会为剧目带来长久的话题(ti)性和(he)关注度。怎样提供独特的观众体验？增强交互性是一种有效手段。小型精品实景演(yan)艺项目观众人数较少，其演(yan)艺方式和(he)服务(wu)设计与强调用户交互的理念天然吻合。这意味着主创团队可以探索更(geng)多与观众的互动方式，让观众能够更(geng)深入地融入演(yan)出，与演(yan)员共同创造独特的文(wen)旅体验。通过深入了解观众的需求、感受和(he)期望，《浮生六记》有针对性地规划了演(yan)出内容、演(yan)出形式和(he)互动环节，涵(han)盖从观众购票、入场、观看表演(yan)到离场的整(zheng)个过程，绘制了多达1300多个触点的“用户旅程图(tu)”，确保演(yan)出各个环节都紧密相连、流畅自然，显著提高了观众的参与感和(he)满(man)意度。
除(chu)了演(yan)出本身，通过IP化运营进(jin)行衍生品开发(fa)，也是扩大实景演(yan)艺影响力的有效方式。打造具有辨识度的IP形象(xiang)，能够将实景演(yan)艺与特定的文(wen)化符号(hao)、人物形象(xiang)紧密关联，形成持(chi)久的竞争力。同时，借助文(wen)创产品、主题(ti)周(zhou)边(bian)等的开发(fa)，可以进(jin)一步拓(tuo)宽(kuan)实景演(yan)艺盈(ying)利渠道，进(jin)而反哺创作，形成良性循环。经过多年打磨，“浮生六记”已成为“戏剧+中式生活”的文(wen)旅品牌，建立起集演(yan)出、旅游、文(wen)创于一体的产品线，并与艺术(shu)家、设计师和(he)品牌合作，生产、运营非遗文(wen)创产品，受到人们喜爱。
如今，传(chuan)统戏曲、手工(gong)非遗等一批中华文(wen)化宝(bao)库中的沧海遗珠，借由新媒(mei)体被人们看见，这启示我们实景演(yan)艺也需要拓(tuo)宽(kuan)传(chuan)播渠道。可以试着打造线上线下活动，如观众见面会、主题(ti)讲座、演(yan)出直播等，把好(hao)演(yan)出、好(hao)内容、好(hao)产品推广出去。当然，打造实景演(yan)艺精品项目无法(fa)一蹴而就，需要以内容创新为主导，有耐心(xin)、有信心(xin)，不能急功近利，如此才能推出更(geng)多精品佳作，使文(wen)旅产业焕发(fa)新的活力。
（作者为《浮生六记》制作人）
版式设计：蔡华伟(wei)
《 人民日(ri)报 》（ 2024年07月(yue)12日(ri) 20 版）