据了解，本次研(yan)讨会全面总结(jie)7月5日至7日举行的“北京(jing)的声音”曲艺创演周活动，梳理新京(jing)味文化的内涵和精髓，为新京(jing)味注入新思路，同时用创新思维尝试解决曲艺发(fa)展中的桎梏。
滑稽大鼓四十年孕(yun)育一(yi)部新作(zuo)品(pin)
为了纪念老舍先生125周年诞辰(chen)，应宁(ning)表演的滑稽大鼓《茶馆》通过说唱结(jie)合(he)的形式完成(cheng)情节拼接、人(ren)物(wu)穿梭、地点变(bian)换、隔空(kong)对(dui)话(hua)，以焕新形式展开语(yu)言的戏剧画卷，并且充分体现了老舍先生的风趣幽默，让现场笑声掌声不断。
对(dui)此，北京(jing)曲艺家协(xie)会主(zhu)席李伟建在研(yan)讨会上谈及这部滑稽大鼓《茶馆》作(zuo)品(pin)时称，他从1982年从艺以来，到现在42年时间了，他在曲艺舞台上听到的都是一(yi)些滑稽大鼓的老段子，“40年间没有新作(zuo)品(pin)问世，我(wo)觉得(de)还是得(de)有代表新时代声音的新作(zuo)品(pin)，这样才有鲜活感”。
作(zuo)品(pin)内容与京(jing)韵大鼓有所不同
滑稽大鼓《茶馆》的词作(zuo)者(zhe)潘峡峰在研(yan)讨会后向北京(jing)青年报记者(zhe)谈及这部作(zuo)品(pin)的创作(zuo)过程时称，这个曲目是由李伟建老师策划创意(yi)的。潘峡峰于(yu)今年4月17日与李伟建及北京(jing)市曲剧团的顾伯岳畅谈了滑稽大鼓《茶馆》的创作(zuo)思路，“当时李伟建老师提出(chu)这部作(zuo)品(pin)一(yi)定要反映京(jing)味特色，所以我(wo)从写作(zuo)语(yu)言风格上也尽量向老舍先生的话(hua)剧作(zuo)品(pin)《茶馆》里的京(jing)味儿元素靠拢。”
在潘峡峰看来，滑稽大鼓这一(yi)曲种是北京(jing)土生土长的曲艺形式，老舍《茶馆》反映的也是北京(jing)的市井民俗内容，所以从写作(zuo)风格上要跟传统的词曲写作(zuo)区别开来。“唱词尽量要接近近现代语(yu)言才能符合(he)《茶馆》这部作(zuo)品(pin)的风格，不是像(xiang)传统作(zuo)品(pin)从文字上显得(de)古色古香的。当然也不全是大白话(hua)，我(wo)理解就是尽量要体现出(chu)一(yi)些《茶馆》反映的那个时代的语(yu)言风貌。”
潘峡峰同时认为，滑稽大鼓从脚本创作(zuo)的角度来看，是以演绎市井民俗内容为主(zhu)的，虽然以前也有历(li)史题材的，但这一(yi)曲种的主(zhu)要特长还是演绎民俗的唱段，所以他在创作(zuo)《茶馆》时也本着这一(yi)原则，尽量发(fa)挥(hui)这一(yi)曲种的特长，从作(zuo)品(pin)的内容上要和京(jing)韵大鼓区别开。
作(zuo)品(pin)二次加工整理后搬上舞台
谈及濒临失传的滑稽大鼓，潘峡峰称，这一(yi)曲种能够(gou)保留下来的资料比较少，以前主(zhu)要有莫岐老师的《拴娃娃》，后来又陆续出(chu)现了一(yi)些老录音。“特别是在创作(zuo)《茶馆》的过程中，李伟建老师向我(wo)提供了一(yi)些叶德霖先生的录音资料，这对(dui)于(yu)我(wo)创作(zuo)滑稽大鼓新作(zuo)也有很大帮助，我(wo)从老先生这些唱段的脚本里面汲(ji)取了很多(duo)营养。”潘峡峰说道。
就这样，潘峡峰于(yu)5月10日完成(cheng)了初稿(gao)，由顾伯岳润色后于(yu)5月中旬将作(zuo)品(pin)交给滑稽大鼓代表性传承人(ren)应宁(ning)，经过应宁(ning)和乐队伴奏者(zhe)二次加工整理后正式搬上舞台。
对(dui)话(hua)
《茶馆》表演者(zhe)应宁(ning)：用滑稽大鼓演绎幽默风趣
作(zuo)为滑稽大鼓非遗项目传承人(ren)及《茶馆》这部新作(zuo)的表演者(zhe)，应宁(ning)在接受北青报记者(zhe)采访时，谈了滑稽大鼓的起源、流派、曲种特点及目前所处的困境，还有他如何在舞台上表现新作(zuo)《茶馆》里的幽默感。
比京(jing)韵大鼓曲目更滑稽可笑
据应宁(ning)介(jie)绍，滑稽大鼓是一(yi)种北京(jing)市的传统说唱艺术，属于(yu)京(jing)韵大鼓的一(yi)个流派，且在京(jing)韵大鼓六大流派当中传人(ren)最少，历(li)史很长。早在1920年代，就形成(cheng)了滑稽大鼓。其音乐唱腔(qiang)基本上与京(jing)韵大鼓相同，但曲目内容全为滑稽可笑和寓意(yi)讽刺的故事，表演上也结(jie)合(he)各种滑稽动作(zuo)表情。唱腔(qiang)以一(yi)板三眼的慢中板和有板无(wu)眼的紧板为主(zhu)，必要时穿插一(yi)些一(yi)板一(yi)眼的板式，基本腔(qiang)调有平腔(qiang)、高腔(qiang)、落腔(qiang)、甩腔(qiang)、起伏(fu)腔(qiang)。
“滑稽大鼓从第一(yi)代创始人(ren)张云舫先生，到第二代我(wo)师爷叶德霖先生，再到我(wo)师父莫岐先生，及我(wo)这一(yi)代，总共四代人(ren)产生了十位演员。”应宁(ning)称，滑稽大鼓流传百年传人(ren)却这么少，主(zhu)要是相比于(yu)其他比较高雅的鼓曲艺术，滑稽大鼓对(dui)女演员的约束与限制(zhi)会多(duo)一(yi)些；而对(dui)于(yu)男演员，要么长相滑稽，要么唱腔(qiang)滑稽或者(zhe)表演滑稽，总之(zhi)就是这一(yi)曲种对(dui)于(yu)演员的特性要求比较高，很挑剔。它在曲艺舞台上的地位是调料，一(yi)个小惊喜。所以造就了演员很稀少的状态，注定是一(yi)门很小众的曲种艺术。
中学时代曾学习京(jing)韵大鼓
应宁(ning)还告诉北青报记者(zhe)，他从中学时代就开始学习京(jing)韵大鼓，有刘(liu)派京(jing)韵大鼓的基础。加上他的主(zhu)业又是说相声的，本身就幽默风趣。所以机缘巧合(he)，他从2017年开始尝试在舞台上演唱滑稽大鼓，先后恢复了《刘(liu)二姐(jie)拴娃娃》《吕蒙正教学》《蒋干(gan)盗(dao)书》等传统滑稽大鼓曲；去年恢复了《云翠仙(xian)》，今年借着“北京(jing)的声音”曲艺创演周演唱滑稽大鼓新作(zuo)《茶馆》。
对(dui)于(yu)在演出(chu)过程中如何表现《茶馆》的幽默性，应宁(ning)称，需要在唱腔(qiang)上突出(chu)滑稽大鼓的特色，就是浮点式的唱法，或是按照滑稽大鼓的特点去拖腔(qiang)儿。“另外在表演上，按老北京(jing)话(hua)说，叫‘原臼儿’。相比京(jing)韵大鼓规规矩矩地演唱，滑稽大鼓就要相对(dui)灵(ling)活一(yi)些，跳跃一(yi)些，交流多(duo)一(yi)些。”应宁(ning)说道。
此外，要突出(chu)曲艺半说半唱的特点。为此在舞台演出(chu)中，应宁(ning)还特意(yi)加了其他的曲牌《打新春》，由他指挥(hui)，现场乐队伴奏。这样大家在欣赏这段音乐时会有一(yi)个松弛的气氛，而且也会有一(yi)个很好的舞台效果。
已连演三场滑稽大鼓《茶馆》
“我(wo)们在‘北京(jing)的声音’创演周里连演三场滑稽大鼓《茶馆》，受到了现场观(guan)众及曲艺同行的肯定和鼓励，我(wo)们也是信心倍增。可以说这是一(yi)次大胆的尝试，为滑稽大鼓的传承与创新开了一(yi)个好头。”应宁(ning)称，演出(chu)结(jie)束后，曲艺界的一(yi)些青年演员主(zhu)动联系他，称要学习滑稽大鼓。“但我(wo)还是跟他们说，先把京(jing)韵大鼓的基础打好了，再学滑稽大鼓。让我(wo)感到欣慰的是，现在有渴(ke)望学习的人(ren)，而且不是少数(shu)，这比我(wo)一(yi)个人(ren)孤军奋战好多(duo)了。”
作(zuo)品(pin)
滑稽大鼓《茶馆》
滑稽大鼓《茶馆》是以老舍先生的话(hua)剧《茶馆》为蓝本，对(dui)老年王利发(fa)、老年秦二爷、常(chang)四爷晚年在裕泰茶馆重聚的一(yi)幕进行了改编。演唱者(zhe)一(yi)人(ren)分饰三角，以演唱完成(cheng)三个人(ren)自我(wo)经历(li)叙述。演唱者(zhe)借三人(ren)之(zhi)口展示了旧中国的衰败以及老百姓对(dui)新社会的向往。
本组文/本报记者(zhe)张恩杰统筹/满羿(yi)
以“京(jing)味儿文化的新内涵与曲艺发(fa)展的新途(tu)径”为主(zhu)题的研(yan)讨会本周在北京(jing)坊·劝业场举行。天津曲艺作(zuo)家潘峡峰在研(yan)讨会上畅谈了如何拯救濒临失传的曲艺曲种滑稽大鼓，并在新作(zuo)《茶馆》里写出(chu)新京(jing)味儿。